Comme nous l’avons discuté dans d’autres articles, il est d’une importance vitale de nos jours que vos projets audiovisuels, ou ceux de vos clients, soient composés à la fois de vidéos de haute qualité et de bonne musique de fond parfaitement adaptée.
Tant la vidéo que la musique doivent être de votre propre création ou libres de droits…
À moins que vous ne soyez prêt à payer un montant élevé pour l’utilisation de chansons célèbres ou à faire face à des problèmes juridiques et de contenu.
Avant de nous concentrer sur les difficultés que peut causer l’utilisation de musique de fond sans obtenir au préalable ces droits, rappelons brièvement certains concepts essentiels que vous devez bien comprendre, tels que le droit d’auteur et les licences.
Les droits d’auteur sont l’ensemble des règles qui protègent le contenu créé par une personne. Les chansons sont des œuvres protégées, de sorte que si vous souhaitez les utiliser dans un projet, vous aurez besoin d’un accord écrit avec les créateurs ou les propriétaires. Cela s’appelle une licence.
Une licence vous permet d’utiliser la musique sans aucun risque, car elle inclut le coût de la musique et les droits d’utilisation, c’est-à-dire la manière dont vous pouvez l’utiliser.
Il existe actuellement sept types de licences , mais si vous souhaitez utiliser une chanson célèbre d’artistes bien connus, tels que Bruno Mars ou Rosalía, vous devrez en utiliser deux : la licence de synchronisation et la licence principale.
Dans la plupart des cas, vous rencontrerez de sérieuses difficultés pour obtenir la licence dont vous avez besoin, que ce soit parce que les détenteurs des droits d’auteur sont lents à l’accepter, parce qu’ils ne vous permettent pas de l’utiliser, ou parce que le montant d’argent qu’ils demandent est trop élevé pour vos possibilités.
Cependant, ce que vous ne devriez jamais faire, c’est utiliser une chanson sans avoir obtenu au préalable la licence, car il s’agit d’un acte illégal, avec lequel, dans le pire des cas, vous devrez faire face à des amendes financières.
Si vous êtes un créateur de contenu, votre carrière en tant qu’influenceur ou blogueur peut être compromise, car, en fonction du réseau social, votre contenu pourrait être affecté de diverses manières.
Les conséquences les plus courantes sont les suivantes :
Ensuite, nous passerons en revue les réseaux sociaux les plus importants et les implications de l’utilisation de musique sans les licences correspondantes sur chacun d’entre eux :
Instagram est aujourd’hui l’un des réseaux sociaux les plus populaires et largement utilisés, à travers lequel de nombreux utilisateurs sont devenus des influenceurs célèbres.
La plupart des gens utilisent cette plateforme pour télécharger du contenu quotidiennement, que ce soit sous forme de photos ou de vidéos (généralement accompagnées de musique).
Ainsi, il est devenu une application très restrictive en termes de droits d’auteur.
Une chose à garder à l’esprit est que les droits d’auteur ne fonctionnent pas de la même manière dans les histoires que dans le fil d’actualité ou les vidéos en direct.
Il existe les limitations suivantes : Dans les stories, vous n’aurez aucun problème de droits d’auteur, car il y a une option dans laquelle vous pouvez choisir un extrait de la chanson que vous aimez et l’ajouter à votre image ou vidéo sans aucun problème, car il s’agit de musique provenant de Spotify.
En ce qui concerne les publications sur le mur ou le feed, on ne peut pas en dire autant, car il s’agit de contenu qui a été travaillé et édité auparavant, de sorte que l’application elle-même recommande d’utiliser de très courts extraits et, si possible, qui ont été modifiés ou interprétés par l’utilisateur.
Enfin, les vidéos en direct sont celles qui posent le plus de problèmes, car elles jouent généralement une chanson en arrière-plan pour animer le “live”… Ce qui est une grosse erreur.
L’algorithme d’Instagram détecte très facilement et rapidement la musique en cours de lecture et l’identifie comme protégée par le droit d’auteur, il est donc également suggéré - comme dans le feed - d’utiliser de courts extraits et non toute la chanson.
Ainsi, si ces règles ne sont pas suivies, le contenu téléchargé pourrait être affecté de la manière suivante :
Maintenant, vous savez pourquoi il est important d’être prudent lorsque vous partagez du contenu sur Instagram et ce que vous devez garder à l’esprit pour éviter les problèmes de droits d’auteur.
Facebook, en tant que propriétaire d’Instagram, impose les mêmes restrictions sur la musique protégée par le droit d’auteur.
Comme précédemment, si Facebook détecte qu’une vidéo contient de la musique en violation du droit d’auteur, il peut :
Les recommandations suivent la même ligne : dans les “stories”, il n’y a aucun problème avec l’utilisation de la musique, dans les publications et en direct, vous devez utiliser de courts extraits de chanson et il est préférable de choisir de modifier la musique plutôt que de la publier dans sa version originale.
De plus, consultez notre article spécifique sur la musique pour Facebook si votre objectif est de créer une campagne publicitaire.
Comme vous pouvez le constater, il n’est pas si difficile d’éviter les problèmes de droits d’auteur, il suffit d’être clair sur trois aspects clés et de les mettre en pratique avant de faire une nouvelle publication.
Une autre application qui gagne beaucoup de terrain ces dernières années est Tik Tok, qui a également des restrictions sur la musique protégée par le droit d’auteur.
Il est essentiel d’obtenir le consentement écrit de l’auteur pour la télécharger, la reproduire, la diffuser ou la distribuer.
En d’autres termes, vous devez avoir une licence pour utiliser de la musique sur Tiktok .
Sinon, vous serez prévenu à l’avance de prendre la responsabilité de la suppression de la vidéo en question ou de fournir une preuve que le contenu que vous avez posté est le vôtre.
YouTube, la plateforme avec le plus de contenu multimédia, est consultée quotidiennement par des millions de personnes, ce qui explique pourquoi ils prennent les droits d’auteur très au sérieux.
Sur cette plateforme, il est obligatoire d’avoir une licence si vous allez utiliser de la musique qui ne vous appartient pas, peu importe la durée de la vidéo ; sinon, vous devez créer un contenu totalement unique et original (à la fois audio et vidéo).
Si vous incluez de la musique qui ne vous appartient pas sur YouTube, vous courez les risques suivants :
De plus, après plusieurs violations des droits d’auteur, votre compte peut être suspendu et vous ne pourrez plus publier de nouveau contenu, ce qui entraînera la fermeture de votre chaîne.
Après cette revue, vous devriez être conscient des conséquences que vous devrez accepter sur chaque réseau social si vous décidez d’utiliser de la musique sans licence, ainsi que des recommandations pour éviter ces problèmes.
Cependant, si vous n’êtes pas disposé à passer autant de temps et à dépenser de grosses sommes d’argent pour obtenir une licence d’utilisation de musique connue dans vos projets, vous avez également la possibilité d’accéder à des licences (1) Creative Commons ou d’utiliser de la musique (2) libre de droits.
Les licences Creative Commons sont des licences gratuites et ouvertes, dans lesquelles l’auteur établit les limitations pour la reproduction, la distribution, la diffusion et la copie de son œuvre.
En général, elles n’interdisent pas la reproduction ou la copie tant qu’il n’y a pas de but lucratif.
La seule condition est généralement que les crédits soient cités dans le support où cette reproduction est effectuée.
Par exemple, si vous téléchargez une vidéo sur YouTube avec une chanson en arrière-plan, vous devez attribuer ou mentionner l’auteur de la chanson dans la description de votre vidéo.
Il existe 6 licences Creative Commons différentes en fonction d’un certain nombre de conditions, que nous expliquons plus en détail dans cet article .
Cependant, il y a plusieurs inconvénients aux licences Creative Commons :
C’est pourquoi la plupart des créateurs de contenu et des entreprises optent pour la prochaine option, la musique sans redevances.
La musique sans redevances est un autre type de licence, indépendant des précédentes, qui se caractérise par le fait qu’il n’est pas nécessaire de payer des redevances, mais de payer une seule fois, et vous pouvez utiliser la chanson autant de fois que vous le souhaitez.
Voici un exemple clair : Imaginez que vous utilisiez une chanson protégée par le droit d’auteur pour faire de la publicité à la télévision pour la nouvelle boulangerie que vous allez bientôt ouvrir.
Plus cette publicité est vue, plus vous devrez payer de redevances ; de même, vous ne pourrez utiliser la chanson que pendant une certaine période, comme convenu précédemment avec le propriétaire des droits.
Avec la musique sans redevances, cela n’arrive pas.
Vous paierez au moment où vous acquérez la licence et vous n’aurez pas à vous soucier du nombre de visualisations ou de la durée d’utilisation.
Ainsi, il est logique que la plupart des entreprises, des influenceurs et des travailleurs indépendants se tournent vers ce type de licence lorsqu’il s’agit d’obtenir de la musique pour leurs projets, leurs publicités ou leurs vidéos.
Si vous recherchez sur Internet le terme “musique sans redevances”, des dizaines de plateformes vous proposent ce type de musique.
Cependant, vous devez être prudent, car de nombreux sites qui proposent de la musique sans redevances n’incluent pas tous les droits économiques de leurs chansons et ne vous avertissent pas à l’avance.
Cela peut vous poser problème pour plusieurs raisons :
Cela peut entraîner des difficultés pour les agences de marketing ou les travailleurs indépendants qui produisent du contenu pour leurs clients, car ils peuvent faire l’objet de réclamations de droit d’auteur de différentes plateformes de réseaux sociaux.
En ce qui concerne YouTube, les vidéos sont souvent supprimées par “précaution” lorsqu’un contenu protégé par le droit d’auteur est détecté, ce qui génère un retard important dans les délais de publication et a un impact négatif sur les stratégies de marketing.
Cependant, il existe une solution à ce problème, et c’est d’utiliser de la musique sans redevances qui relève d’une licence directe.
Pour expliquer simplement, il s’agit de celle qui couvre tous les droits nécessaires.
Cela permet la possibilité d’utiliser la musique dans vos vidéos - ou celles de vos clients - et de les publier sans aucune crainte de sanctions.
Utiliser de la musique sans redevances par le biais d’une licence directe vous offre une liberté totale pour l’utiliser dans vos vidéos et les diffuser sur n’importe quelle plateforme et dans n’importe quel pays du monde.
C’est ici qu’ Epidemic Sound apparaît en tant que protagoniste, la seule plateforme qui dispose de ce modèle de licence, constituant la solution musicale sur mesure pour les entreprises, les agences et les travailleurs indépendants.
Cette entreprise est actuellement l’une des meilleures plateformes de musique de stock positionnées dans l’industrie de la licence musicale, et des entreprises mondialement connues comme Nike ou Coca-Cola, ainsi que la plupart des YouTubers et influenceurs, l’utilisent.
Ce succès est dû au fait qu’Epidemic Sound dispose de la licence musicale la plus simple de l’industrie - la licence directe précédemment mentionnée - et qu’il s’agit d’une entreprise très axée sur ses clients.
Ainsi, si vous décidez de souscrire à un plan avec eux, vous pouvez être sûr qu’ils vous tiendront informé de tout changement juridique dans le territoire où vous résidez, et en tant qu’entreprise, vous pouvez même choisir d’avoir un gestionnaire au sein de leur équipe pour vous aider à nettoyer votre contenu des éventuelles réclamations de droit d’auteur.
Pour cette raison, Epidemic Sound a décidé de créer un outil parfait pour éviter les réclamations de droit d’auteur, appelé “clear videos“ “.
À travers les “clear videos”, il cherche littéralement à nettoyer vos vidéos - ou celles de vos clients - des réclamations de droit d’auteur pour éviter tout le processus de justification de l’utilisation de la musique par la suite.
Cela s’obtient très facilement : une fois que vous avez un compte chez Epidemic Sound avec le ‘Commercial Plan’ (dont nous parlerons plus tard) acheté, dans votre tableau de bord, vous devez ajouter dans la section “clear videos” l’URL exacte de la vidéo que vous ou votre client avez téléchargée sur YouTube.
Et vous n’aurez plus à vous soucier de rien.
Cependant, Epidemic Sound a décidé d’aller encore plus loin pour faciliter la tâche aux créateurs de contenu et aux agences, qui sont généralement confrontés à deux problèmes principaux :
Ne serait-il pas beaucoup plus efficace et plus facile pour les deux parties, les clients finaux et les agences ou travailleurs indépendants, si chaque client pouvait nettoyer ses propres vidéos ?
Comme solution, il existe les “invitations de nettoyage“, par lesquelles n’importe quel utilisateur du plan commercial peut envoyer des invitations individuelles à ses clients pour qu’ils participent à la plateforme et puissent s’occuper eux-mêmes du nettoyage de leurs vidéos.
Tout comme les “clear videos”, les “clearing invitations” sont très faciles d’accès.
Dans cet article, nous expliquons étape par étape comment le faire. Comme nous l’avons dit, pour utiliser ces outils, vous devez être abonné au plan commercial d’Epidemic Sound.
Cependant, il existe aussi un “plan personnel”. Ci-dessous, nous parlerons de chacun d’entre eux :
Créé spécifiquement pour les travailleurs indépendants et les agences de marketing.
Avec lui, vous pouvez publier du contenu sur n’importe quelle plateforme en ligne, des podcasts et des réseaux sociaux.
Cependant, les services de streaming commercial comme Netflix ne sont pas inclus.
L’un des grands avantages est que vous pouvez utiliser la musique comme bon vous semble : seulement la voix ou uniquement l’instrumental ; ou vous pouvez également découper et sélectionner le frottis que vous souhaitez et avez besoin, tout automatiquement depuis leur propre plateforme, sans avoir à utiliser des éditeurs de son externes.
À tout cela, il faut ajouter la possibilité d’utiliser cette musique dans des publicités numériques, comme Google Ads, Instagram Ads, ou Youtube Ads, ou toute autre campagne marketing ou promotion d’une entreprise.
Ainsi, les principaux avantages de ce plan sont les suivants :
Combien cela coûte-t-il ? Vous avez deux options : le paiement mensuel ou le paiement annuel anticipé.
Si vous choisissez la première option, vous devrez payer 49€ par mois.
Cependant, si vous optez pour le paiement annuel, le prix est réduit à 25€ par mois, pour un total de 299€ par an, vous permettant ainsi d’économiser près de 50 % sur le prix final.
Si vous êtes un YouTuber, un influenceur ou un créateur de contenu par passion, ce plan est idéal pour vous, quel que soit le public que vous touchez ou la taille de vos chaînes.
Si vous souscrivez à ce plan, vous pourrez utiliser la musique d’Epidemic Sound sur vos propres plateformes YouTube, Facebook, Instagram, Twitch, Tik Tok et podcast.
Comme pour le précédent, la musique peut être utilisée de la manière que vous souhaitez, sans aucune restriction d’édition.
Et, un aspect clé, la musique peut être incluse dans le contenu sponsorisé sur vos propres chaînes (mais pas sur des sites Web tiers).
Ainsi, les avantages de ce plan personnel sont les suivants :
Il est bon d’ajouter que, si à un moment donné vous décidez d’annuler votre abonnement, il n’y aura pas de problèmes de droit d’auteur ni de réclamations avec les vidéos ou le contenu que vous avez déjà téléchargés jusqu’à ce moment-là.
Quel est le prix ?
Vous avez les mêmes options que dans le plan commercial : paiement mensuel ou paiement annuel anticipé.
Avec le paiement mensuel, vous devrez payer 13 € par mois, tandis qu’avec le paiement annuel, ce prix est réduit à 10 € par mois, pour un total de 120 € par an.
En plus d’Epidemic Sound, il existe d’autres plateformes, telles que Legis Music, qui proposent également différents plans pour toutes les personnes à la recherche de musique sans redevances.
Chez Legis Music, nous avons décidé de lancer trois plans exclusifs en 2023 pour que nos clients puissent accéder facilement et à moindre coût à de la musique sans redevances.
Ce que ces plans ont en commun, c’est que vous n’avez à payer qu’une seule fois pour les obtenir, ce qui vous permet de profiter des chansons de manière illimitée à vie et d’avoir la tranquillité d’esprit de ne pas avoir à vous soucier des réclamations de droit d’auteur à l’avenir.
De cette manière, vous pouvez choisir le plan qui convient le mieux à vos besoins :
Comme vous pouvez le voir, ce qui distingue nos licences, c’est la possibilité de les apprécier pour toujours moyennant un paiement unique.
Dans cet article, nous avons l’intention de clarifier les problèmes auxquels vous, en tant que créateur de contenu, entreprise ou agence de marketing, ainsi que vos clients, pourriez être confrontés si vous ne comprenez pas l’importance des licences musicales et des droits d’auteur.
Ainsi, nous avons expliqué les restrictions que chaque réseau social établit concernant l’utilisation de la musique dans les vidéos et les conséquences de son utilisation sans les licences nécessaires.
Pour éviter les complications, il existe deux options : les licences Creative Commons (gratuites et libres) ou la musique sans redevances. Dans cette dernière catégorie, se distingue la licence directe, qui couvre tous les droits nécessaires : production, distribution, montage… évitant ainsi le risque de sanctions.
Epidemic Sound est la plateforme qui se distingue dans l’industrie pour être la seule à offrir cette licence directe, permettant aux travailleurs indépendants et aux agences de marketing de souscrire à leur plan ‘Commercial’ et d’économiser du temps et d’éviter les difficultés lorsque leurs clients publient du contenu en ligne.
Nous espérons que toutes les informations que nous vous avons fournies ont été très utiles et que, désormais, vous disposerez des outils nécessaires pour ajouter de la musique à vos projets audiovisuels en toute sécurité.