Tipos de Licencias Musicales: Guía para Principiantes

Puntos clave

Detrás de todo el panorama musical existe una industria que mueve cientos de millones de euros cada año.

Hoy en día, cualquier persona que se encuentre relacionada con el sector musical puede generar grandes ganancias.

Compositores, arreglistas, productores, músicos, vocalistas, discográficas… todos ellos son actores de la enorme industria musical, la cual crece año tras año, un crecimiento que genera cantidades ingentes de dinero.

Pero ¿dónde se mueve el dinero?

Bueno, principalmente en la concesión de licencias musicales para el uso comercial.

Cada vez que escuchas una pista musical en películas, series de televisión, anuncios, videojuegos, radio, vídeos de YouTube u otros medios audiovisuales, es porque se ha pagado por el uso de dicha pista musical.

En otras palabras, es porque se ha adquirido la licencia para su uso comercial.

Y ¿qué licencia se ha adquirido? ¿Hay varias licencias? ¿En qué se diferencian?

Sí, sabemos que las preguntas que te pueden surgir son muchas, y para darles respuesta hemos creado esta súper guía explicativa.

Tanto si estás haciendo música y quieres aprender cómo obtener una licencia, como si lo que buscas es conocer los tipos de licencias que existen y saber cuáles son sus características, en este artículo encontrarás todo lo que necesitas saber al respecto.

Pero antes de explicarte qué es una licencia musical y los tipos que hay, es necesario saber qué es la publicación musical.

¿Qué es la publicación musical?

Cuando hablamos de publicación musical nos referimos a la gestión que se lleva a cabo de una pista musical que ha sido registrada.

Es importante mencionar que esta gestión se refiere al uso de la pista musical con fines comerciales, es decir, con el objetivo de usar una canción para generar dinero.

Existe la posibilidad de que el artista de una pista musical se encargue de la publicación por sí mismo.

Esto tiene las ventajas de que obtendría el 100% de los beneficios generados a través de los royalties.

No obstante, esto no suele ser lo habitual debido a que requiere de una gran dedicación.

Además, los artistas no cuentan con los medios ni con los contactos necesarios para llevarlo a cabo.

Por ello, los artistas que no pueden realizar la publicación de sus canciones por sí mismos suelen acudir a una compañía de publicación o, en su defecto, a un editor.

El editor será el encargado de:

Cuando un artista firma un acuerdo de publicación con un editor, se establecen unos términos, entre los cuales se encuentra la forma en la que se cederán los derechos de la pista musical a terceros y el porcentaje que el editor se llevará sobre los beneficios obtenidos de los royalties.

Aclarado lo correspondiente a la producción musical, ahora sí, vamos a ver qué es una licencia musical.

¿Qué es una licencia musical?

La licencia musical se refiere al permiso legalmente documentado que permite la cesión de una pista musical para su uso comercial.

Se trata de un acuerdo para utilizar la canción con un determinado propósito y durante un tiempo concreto.

En estos acuerdos se establece, entre otras cosas:

En la mayoría de los casos, la música es licenciada para su uso comercial en medios de radiodifusión como:

Por ejemplo, la archiconocida serie ‘Friends’ utiliza como música de cabecera la canción ‘ I’ll Be There For You ’ del grupo The Rembrandts.

Para poder utilizar esta canción en la cabecera de la serie, los productores de la misma habrán tenido que adquirir la licencia comercial de la canción para siempre.

Por su parte, los royalties generados por el coste de adquirir dicha licencia irán a parar al editor con el que el grupo The Rembrandts tenga el acuerdo de su publicación musical.

Y, en ese acuerdo, se establece la repartición de beneficios según los porcentajes que le corresponda a cada uno, tanto al editor como al grupo.

En la actualidad, la concesión de licencias es una de las principales herramientas que utilizan los artistas -titulares de los derechos de autor de sus canciones- para ser compensados por el uso de sus obras musicales.

¿En qué se diferencia la publicación musical de la licencia musical?

Quizá después de explicar ambos términos te estés haciendo esta pregunta.

Veamos pues en qué se diferencian uno del otro.

Tal y como hemos mencionado anteriormente, la licencia musical se refiere al acuerdo que permite la cesión de una pista musical para su uso comercial.

Por su parte, la publicación musical es la gestión de los acuerdos que se lleva a cabo de una pista musical que va a ser usada comercialmente.

Si recuerdas, el editor es el encargado de, entre otras cosas, confeccionar los acuerdos para la cesión de los derechos de la pista musical para su uso comercial.

Estos acuerdos, cuyas características pueden variar, es lo que se conocen como licencias musicales.

Ahora que comprendes la diferencia entre la publicación musical y la licencia musical, vamos a descubrir los diferentes tipos de licencias musicales que existen.

Tipos de Licencias Musicales

A continuación, vas a encontrar la lista con las seis licencias musicales que existen, explicadas en detalle y con ejemplos para que entiendas a la perfección todas y cada una de ellas.

Y comenzaremos con una de las más importantes: la licencia de sincronización.

Licencia de Sincronización (Sync License)

La licencia de sincronización es un tipo de licencia a través del cual se permite el uso de una pista musical en un proyecto audiovisual.

Siendo más específicos, la licencia de sincronización permite la reproducción de una pista musical siempre y cuando se encuentre coordinada con la imagen en movimiento de un trabajo audiovisual.

Es decir, necesitarás la licencia de sincronización para cualquier cosa donde se dé la combinación de una imagen en movimiento acompañada de música.

Los casos en los que se suele necesitar esta licencia son, principalmente:

Cuando una canción se reproduce como parte de cualquiera de estos proyectos audiovisuales, se le llama sincronización.

De hecho, cuando se suelen referir a la “licencia musical” per se, a lo que normalmente se refieren es a esta sincronización o licencia de sincronización.

Y es que, las sincronizaciones son desde hace años, las licencias más utilizadas en el mercado musical y audiovisual.

Este tipo de licencias suelen ser emitidas, como ya comentamos anteriormente, por un editor musical o una compañía de publicación musical.

En las situaciones en las que sea necesario adquirir esta licencia, será el productor del proyecto audiovisual el responsable de obtener la licencia, y no la cadena o compañía que emite el proyecto.

Cuando una pista musical es utilizada y sincronizada con imágenes en movimiento es necesaria la licencia de sincronización.

Sin embargo, para la grabación del proyecto audiovisual, también se necesitará otra licencia musical, conocida como licencia de uso maestro o licencia principal.

Licencia Maestra (Master License)

La licencia maestra es la que autoriza el uso de una pista musical en proyectos audiovisuales a la persona que la adquiere.

De primeras, esta licencia parece ser prácticamente igual que la licencia de sincronización porque las dos se necesitan para utilizar la música en proyectos con imagen en movimiento. No obstante, guardan alguna diferencia significativa.

Entre ellas, una de las más importantes es que la licencia maestra cede los derechos de la grabación original de la canción al cliente.

Por contra, la licencia de sincronización permite utilizar la composición de una pista musical, es decir, la partitura y la letra de la canción, entre otras cosas para poder realizar nuevas grabaciones o nuevas versiones de la canción original.

Otra de las diferencias entre ambas licencias es la pertenencia.

Y es que, mientras que la licencia maestra suele estar en manos de las compañías discográficas que han grabado la pieza musical del artista, la licencia de sincronización suele estar en poder de los editores, los compositores o, en su defecto, los mismos autores.

Por ello, si necesitas utilizar una canción en medios audiovisuales como televisión, videojuegos o anuncios, deberás obtener ambas licencias: tanto la de sincronización como la maestra.

Licencia de Comunicación Pública (Public Performance License)

Después de la licencia de sincronización, la licencia de comunicación pública es, posiblemente, la más utilizada dentro de las licencias musicales.

También conocida como licencia de actuación, esta licencia es la que permite el uso de una pista musical para su difusión pública.

Esto incluye desde conciertos hasta, radio, televisión, música en vivo tocada en negocios o en la misma calle.

En definitiva, será necesaria para reproducir la obra musical en cualquier lugar que sea frecuentado por el público, ya sea un local, una discoteca, una tienda, un restaurante o cualquier tipo de negocio.

Dicho de otro modo…

…cada vez que alguien reproduzca música conocida para un público deberá obtener y pagar por esta licencia.

Los que suelen tener los derechos sobre este tipo concreto de licencia suelen ser las sociedades de autor, que difieren según el país en el que te encuentres:

Estas sociedades son las que se dedican a recaudar los royalties musicales de cada una de las fuentes que se ha mencionado donde se reproduzca la pista musical. A su vez, las distribuirán estas regalías a los artistas según las veces que se haya reproducido su canción, restando la comisión de sus servicios.

Licencia de Reproducción (Mechanical License)

También conocida como licencia mecánica, la licencia de reproducción es la que permite que una canción se pueda reproducir y distribuir en cualquier soporte para un determinado público, y siempre para realizar un uso exclusivamente privado de la pista musical.

Esta licencia es aquella que faculta a una compañía la fijación o grabación de la pista musical en un medio o soporte para ser reproducida.

Es decir, es necesaria para, por ejemplo, grabar un CD musical, un vinilo, un casete o cualquier otro soporte en el que se fuera a distribuir la pista musical.

También permite al cliente de la misma obtener copias de la pista musical, ya que el acto de fijación también contempla el poder duplicar, por ejemplo, un disco para su posterior comercialización y venta.

Cabe decir que también necesitaremos esta licencia siempre y cuando queramos grabar nuestra propia versión de una determinada canción, así como para la exportación, en formato físico o digital, de un vídeo que use la pista musical.

Licencia de Impresión (Print License)

Como indica su propio nombre, la licencia de derechos de impresión hace referencia a la permisión de realizar copias impresas de las partituras de una determinada pista musical.

Es decir, si necesitas imprimir en formato físico la partitura de una canción, necesitarás esta licencia.

Esto se aplica siempre y cuando se quiera imprimir, escribir, arreglar o vender la partitura de una canción, al igual que si se quiere usar parte de la letra de dicha canción para incluirla en contraportadas de un CD musical o, por ejemplo, en los subtítulos de un vídeo en YouTube.

Licencia Teatral (Theatrical License)

Esta licencia es una licencia un tanto particular. Y es que la licencia teatral solo se usa en el ámbito del teatro y es la que te permite interpretar una determinada canción en una obra de teatro.

Dicho de otro modo…

…será necesario adquirir la licencia teatral cada vez que un trabajo musical con derechos de autor vaya a ser representado en un escenario en presencia de público.

Ahora que ya conoces las licencias que se mueven en el mundo de la música es momento de que sepas algo importante.

Por ejemplo, existen alternativas en el mercado que ofrecen sus “propias” licencias y que te permitirán utilizar pistas musicales y efectos de sonido para los diferentes proyectos que hemos mencionado anteriormente, como los vídeos en redes sociales, los anuncios en TV y radio, los videojuegos o los proyectos audiovisuales con motivo comercial.

Esas alternativas se llaman licencias de música libres de derechos de autor y en Internet existen varias plataformas que las ofrecen a un precio mucho menor de lo que te costaría adquirir las licencias anteriores.

Licencias de música libre de derechos

A continuación, te presentaré algunas de las licencias de música libre de derechos que hay en Internet.

Cada una de ellas ha sido elegida como la mejor para un uso específico.

No obstante, muchas veces varias de ellas podrán ser utilizadas en multitud de proyectos, algo que, a pesar de que te lo intentaremos explicar a continuación, lo más recomendable es que hicieras tu propia investigación para saber cual elegir en tu caso particular.

¡Vamos a descubrirlas!

Desliza para ver la tabla completa.

Licencia	Tipo	Precio	Visitar
EPIDEMIC SOUND	Suscripción mensual para acceder a todo el catálogo musical	Entre 13€/mes y 49€/mes por suscripción	Aquí
ARTLIST	Suscripción anual para acceder a todo el catálogo musical	$199/año	Aquí
LEGIS MUSIC	Único pago	A partir de 49€/ de por vida	Aquí
SOUNDTRACK YOUR BRAND	Suscripción mensual para acceder a todo el catálogo musical	24,29€/mes (para España y otros países europeos)	Aquí

Epidemic Sound, la mejor licencia de música para Youtubers y creadores de contenido

Si hay una plataforma de la que los creadores de contenido hablan maravillas es de Epidemic Sound .

Y es que esta empresa sueca nacida en 2009 es una de las empresas más veteranas en la industria de la música sin derechos de autor.

Una de sus grandes ventajas es su interminable biblioteca musical, la cual cuenta con más de 30.000 pistas de música y más de 60.000 efectos de sonido.

Cada una de estas pistas musicales se encuentra alojada de forma exclusiva en Epidemic Sound, por lo que su música no la encontrarás en ningún otro lugar.

La licencia principal de esta plataforma está enfocada a creadores independientes. Se llama ‘Personal Plan’, y cuenta con las siguientes ventajas:

Hablando del coste de su licencia para creadores de contenido, Epidemic Sound cuenta con dos licencias diferentes dependiendo de tu uso final:

Desliza para ver la tabla completa.

Plan	Precio	Visita
Personal	13€/mes	Aquí
Commercial	49€/mes	Aquí

En el caso de que hayas dado el salto -o tengas pensado darlo- y te conviertas en un freelance o en una empresa de creación de producciones comerciales, deberás escoger la suscripción ‘Commercial‘, que te aporta las siguientes ventajas añadidas:

Su coste mensual es de 49 €/mes, o si prefieres hacer un único pago anual, su coste será de 299 €/año.

Ofrecen a nuevos clientes un periodo de prueba gratuito de 30 días para que pruebes toda la plataforma.

De este modo, tienes un mes a coste cero para probarla y ver si es lo que necesitabas.

Artlist, la mejor licencia para producciones cinematográficas y anuncios publicitarios

Artlist.io es uno de los referentes del sector de la música sin derechos de autor para proyectos audiovisuales a pesar de su corta trayectoria.

Y es que, esta empresa israelí fue fundada en 2016, aunque su corta edad no le ha impedido situarse entre los servicios top de la industria.

Es cierto que, en esta clasificación, le hemos situado como la mejor opción para sonorizar producciones cinematográficas y anuncios publicitarios, no obstante, Artlist hace alarde de cubrir todo, como muestran sus anuncios:

Esta plataforma cuenta con un diseño muy minimalista y una navegabilidad revolucionaria, manteniendo todas las opciones siempre a mano de sus usuarios.

Podrás filtrar sus canciones por estado de ánimo (Mood), el género musical (Genre), el instrumento (Instrument) o la temática del vídeo (Video Theme) en prácticamente un par de clicks.

Además, esta última opción -la de Video Theme- te vendrá de fábula, porque te permitirá buscar la música perfecta para la temática de tu vídeo.

Por ejemplo, si tu película necesita de una música que represente un magnifico paisaje, podrás seleccionar la temática ‘Landscape’ y, en un click, tendrás a tu disposición cientos de temas acorde con dicha temática.

¿No es genial?

Pero esto son solo algunos de sus beneficios.

No obstante, con su licencia universal, Artlist te permitirá contar también con otras ventajas, como:

Ahora que ya conoces todo lo que esta plataforma tiene preparado para ti ha llegado el momento de hablar de su precio.

La Licencia Universal de Artlist tiene un coste anual de $199 al año -178 €-, unos $16.60 al mes, para que te hagas una idea.

Sin embargo, al contrario que las otras plataformas, ellos apuestan por un único pago anual en vez de pagos mensuales.

Con ello lo que buscan es que te olvides de todas las cosas que no sean encontrar la música perfecta para tu proyecto audiovisual.

No obstante, ahora podrías pagar incluso menos.

O mejor dicho, sacar más provecho a cada euro que inviertas en su licencia.

Y es que Artlist está realizando una promoción para nuevos clientes en la que, si te suscribes a su newsletter y adquieres su licencia universal, te regalarán dos meses completamente gratis.

Es decir, pagarás por 12 meses, pero disfrutarás de sus ventajas durante 14 meses.

Es cierto que esta plataforma suele ser comparada por la comunidad con la anterior -Epidemic Sound- y es que, ambas ofrecen servicios cuyas licencias cubren, en muchos casos, las mismas necesidades.

Por ello, si te divides entre una o la otra, quizá te ayude nuestra comparativa entre ambas plataformas .

Legis Music, la mejor licencia de música para cualquier uso.

En Legis Music hemos decidido lanzar tres planes exclusivos este 2023 para que nuestros clientes puedan acceder a música libre de derechos de forma fácil y barata.

Estos planes tienen en común que sólo hay que pagar una vez para conseguirlos, lo que permite disfrutar de las canciones de forma ilimitada de por vida y tener la tranquilidad de no tener que preocuparse por reclamaciones de derechos de autor en el futuro.

Así, puedes elegir el plan que mejor se adapte a tus necesidades:

Como ves, si por algo destacan nuestras licencias es por la oportunidad de poder disfrutar de ellas para siempre y pagando una única vez.

Soundtrack Your Brand, la mejor licencia para tiendas y negocios físicos

Si cuentas con un negocio localizado en un establecimiento físico, lamentamos decirte que ninguna de las plataformas anteriores te ofrecerá las licencias musicales que necesitas para poder poner música en tu local.

Pero no te preocupes, porque para cada situación hay una solución.

Y en esta situación concreta la solución se llama Soundtrack Your Brand .

Quizá no la conocías, pero estate tranquilo, porque pronto la vas a conocer y ¡te va a encantar!

Esta plataforma es, posiblemente, el mayor referente de la industria de la música en streaming para negocios.

Ofrecen a sus usuarios más de 300 bandas sonoras con cientos de canciones famosas que te resultarán bastante conocidas.

Algo que nos parece una pasada de Soundtrack Your Brand es que te permite programar los diferentes tipos de música para los diferentes días de la semana, e incluso para las diferentes horas del día, manteniendo el marketing sensorial de tu negocio en la palma de tu mano.

Y con la palma de tu mano nos referimos, literalmente, en la palma de tu mano.

Y es que esta plataforma ofrece a sus clientes un control total de la música por control remoto desde cualquier lugar, a través de cualquier dispositivo -tablet, móvil o laptop- y con cualquier sistema operativo -iOS, Android o Windows-.

Seguramente sí, pero hablemos ahora del precio.

Porque seguramente pienses que esta “solución total musical” para tu establecimiento tendrá un coste difícil de asumir.

Sin embargo, esto es totalmente equivocado.

Al contrario que ocurre con las licencias que ofrecen las sociedades de autor, en las que la cantidad a pagar depende de los metros cuadrados de tu establecimiento y del número de locales, en Soundtrack han decidido simplificar las cosas.

Por ello, ofrecen sus servicios a un precio fijo al mes de 24,29 € -para España y otros países europeos-.

De este modo no te tienes que preocupar por futuros cambios, ni por los metros cuadrado ni por nada más.

Conclusión

Como bien has podido ver…

…las licencias musicales son uno de los instrumentos que más dinero mueve año tras año en la creciente industria de la música.

Y el problema es que hay muchos actores detrás de cada pista musical: los autores de los temas, los productores, los arreglistas, los compositores, los vocalistas, las compañías discográficas, las sociedades de autor, etc.

Cada uno de ellos, si participa en el proceso de elaboración de un tema desde que es creado hasta que es comercializado, tiene derecho a participar de los beneficios obtenidos cada vez que se comercialice dicho tema.

Y de ahí salen los seis diferentes tipos de licencias que has visto: la licencia de sincronización, la licencia maestra, la licencia de reproducción, la licencia de comunicación pública, la licencia teatral y la licencia de impresión.

Todas ellas licencias, pero todas ellas diferentes y necesarias para según que uso de una canción.

Y, en función de para que necesites la canción, tendrás a su vez que pedir permiso a cada uno de los actores mencionados anteriormente.

Un proceso bastante complejo que puede ser simplificado a través de las licencias musicales sin derechos de autor.

Ya has visto que este tipo de licencias ofrecen, por un módico y reducido precio, unas prestaciones y características que merecen mucho la pena para evitarte problemas y simplificarte el uso de la música en proyectos comerciales.

Además, ahora conoces las que son consideradas las mejores para los diferentes usos:

Entre la información que te hemos proporcionado y la que puedas recopilar tu desde Internet, podrás elegir la licencia más correcta para tu proyecto y tus necesidades.

Y si te has quedado con ganas de más, te recomendamos visitar nuestros artículos relacionados sobre qué son las canciones sin copyright  o cómo licenciar canciones famosas.

Referencias